학내 언론사

제 2020호외-5 호 영화 ‘뮬란’으로 돌아보는 홍콩 민주화 운동

실사화 ‘뮬란’, 개봉과 동시에 싸늘한 반응 알라딘, 라이언 킹 등 성공적인 애니메이션 실사화로 매번 화제의 중심에 서던 디즈니가 이번 영화 <뮬란>으로 논란의 중심에 섰다. 주체적이고 강인한 뮬란은 훈족과의 대립으로 징집 대상이 된 아버지를 대신하여 여자임을 숨기고 대신 전장에 나선다. 뮬란은 용기와 지혜가 넘치는 모습으로 훈족으로부터 위협받는 왕을 구하며 나라의 영웅이 된다는 것이 영화의 전반적인 줄거리이다. 1998년 중국의 화목란 설화를 소재로 한 애니메이션 <뮬란>은 여성은 순종적이며 비주체적이라는 전통여성상을 뒤엎으며 화제가 되었다. 주체적이며 스스로 삶을 개척해나가는 여전사를 주연으로 등장시키며 신선한 충격과 함께 많은 인기를 끌었기에, 이번 실사화 프로젝트가 진행된다는 소식은 수많은 기대를 받았다. 소위 말하는 대박을 친 애니메이션을 원작 그대로만 만들어도 성공은 보장된 길이라는 의견이 많았지만, 2020년 개봉한 실사판 <뮬란>은 과한 각색과 출연진, 제작진들의 태도 등의 이유로 여기저기서 끊임없는 잡음이 들려오고 있다. 뮬란 보이콧 운동의 시발점은 주인공 유역비의 한 발언이다. 그는 SNS에서 “나는 홍콩 경찰을 지지한다. 나를 공격해도 좋다. 홍콩은 부끄러운 줄 알아라.”라며 홍콩 민주화 시위에 대한 경찰의 무력 진압을 긍정하는 뜻을 표했다. 홍콩 민주주의 활동가로 알려진 조슈아 윙은 영화 뮬란이 공개된 후 SNS에 “디즈니가 베이징에 굽신거리는 태도를 보이고 있고 또한 유역비가 공개적으로 자랑스럽게 홍콩에서 이뤄진 경찰의 만행을 지지했기 때문에 나는 인권을 믿는 모든 사람에게 ‘뮬란’의 보이콧을 촉구한다.”라며 뮬란의 보이콧운동에 뜻을 밝혔다. 세상의 편견과 제약에 굴하지 않고 탄압과 차별에 맞서면서 정의를 구현하는 뮬란이라는 캐릭터를 경찰의 무력 탄압을 옹호한 유역비가 연기했다는 사실은 사람들의 반감을 샀다. #BoycottMulan(보이콧뮬란), #BanMulan(뮬란을금지하라)등 해시태그 운동이 전개되었고 이 운동은 주변국으로도 확산되었다. 홍콩과 대만, 태국 이 세 나라는 모두 밀크티를 좋아하고 밀크티가 유명한 국가들이라는 공통점이 있어 ‘밀크티 동맹’이라는 이름으로도 불리는데 이 청년들을 주축으로 관람 거부 운동이 확산되었다. 거기에 영화 뮬란 출연 배우 견자단이 7월에 SNS에 게시한 “홍콩 중국 반환 23주년 축하한다.”라는 발언과 전 디즈니 경영진이자 영화 제작자인 제이슨 리드의 "중국에 사는 배우에게는 매우 복잡한 상황일 것"이라며 "유역비를 지지한다."라는 발언은 보이콧운동에 더 큰불을 지폈다. 국내 청년시민단체 세계시민선언은 ‘#BoycottMulan’이라는 홈페이지를 만들어 뮬란 보이콧운동에 대해 소개하고, 참여 방법을 안내했다. 이들은 뮬란의 상영과 배급 중단을 요구하며 “우리는 폭력을 소비할 수 없다”라는 강력한 뜻을 선포하며 월트디즈니 코리아 본사 앞에서 시위를 진행하기도 하였다. 이처럼 무력 탄압을 한 홍콩 경찰에 대한 지지와 홍콩 중국 반환 축하 등과 같은 태도는 관람 거부 운동으로까지 이어지며 싸늘한 반응을 받는 상황이다. 영화 뮬란은 개봉 전에도, 개봉 후 현재까지도 논란의 중심에 서 있다. 각국의 인권운동가들은 뮬란 보이콧을 통해 인권 문제에 관심을 가져야 한다고 주장했다. 영화 뮬란의 보이콧 운동을 계기로 홍콩과 홍콩 민주화 시위에 대하여 자세히 알아보도록 하자. 홍콩 민주화 운동, 왜 일어났을까? 홍콩 민주화 시위가 일어난 홍콩은 어떠한 곳이며 왜 2019년인 현대에 민주화 시위가 일어났을까? 홍콩은 중화인민공화국의 특별행정구로 과거에는 광둥성 신안현에 속해있었으나, 1841년 아편전쟁 이후 영국의 식민지가 되었다가 1984년 중국과 영국의 연합성명에 따라 1997년 7월 1일에 주권을 회복하고 특별행정구로 지정되었다. 홍콩은 주권 회복 이후 중국의 영토에 속하지만 일국양제가 시행되고 있어 올림픽 등 국제 경기에 별도의 국가 대표 팀으로 참가하고 있으며, 일부 국제기구에 중국과는 별도의 회원 자격을 갖는 등 많은 부분에서 중국 본토와 분리되어 있다. 이러한 배경 속에서 일어난 홍콩 민주화 시위의 발단은 범죄인 인도법 반대 시위였다. 범죄인 인도법(송환법)은 중국 본토와 대만, 마카오 등 홍콩과 범죄인 인도 조약을 체결하지 않은 국가나 지역에도 범죄인을 인도할 수 있도록 하는 내용을 담고 있는 법이다. 이 법은 2018년 2월 대만에서 벌어진 20대 홍콩 남성이 대만에 같이 가던 홍콩인 여자 친구를 살해했지만 홍콩의 영국식 속지주의 원칙에 따라 타국에서 발생한 살인죄를 제대로 처벌하지 못했던 홍콩인 살인사건을 계기로 본격적으로 추진되었다. 2019년 홍콩 정부에서 대만과 중국, 마카오 등에서도 용의자 소환이 가능하도록 인도법 개정안을 마련하고자 하였으나 홍콩 시민들의 반대에 부딪혔다. 체제에 반했다는 이유로 부당하게 중국 본토로 송환하기 위해 인도법을 악용할 수 있다는 우려를 표시하면서 2019년 3월 31일 범죄인 인도법안에 반대하는 시위가 시작되었고, 점차 반중국 정서를 강하게 띠면서 민주화 시위로 이어지게 되었다. 무력탄압에 맞선 홍콩 시민들 시위는 2019년 6월 12일에 예정되어있던 법안의 2차 심의를 앞두고 더 거세졌다. 6월 9일 시위에서 시민들은 법안 처리가 예정되어 있던 입법회 건물 주변을 봉쇄하였고 이에 홍콩 정부는 폭동으로 간주하고 최루탄, 물대포 등을 사용하며 진압해 많은 부상자가 발생했다. 결국 계속되는 시위에 홍콩 정부는 범죄인 인도법안의 2차 심의를 미루었지만 시민들은 여기서 멈추지 않고 법안 연기가 아닌 완전 철회를 주장했고, 법안 진행 주도자인 캐리 람 행정장관의 사퇴를 요구하며 시위를 계속하였다. 이어 7월 21일에는 위안랑 지하철역에서 흰옷을 입은 남성들이 범죄인 인도법안 반대 시위자들과 시민들에게 무차별한 공격을 한 백색테러 사건이 일어나며 시위를 다시 확산시키는 계기가 되었으며, 7월 28일에는 대형 성조기가 등장하는 등 시위는 점차 강한 반중국 정서를 드러내게 되었다. 이에 7월 29일 홍콩 관련 업무를 총괄하는 중국 국무원 홍콩, 마카오 사무판공실에서는 홍콩 정부와 경찰에게 시위대의 폭력 행위에 강력 대응할 것을 주문했다. 여기서 그치지 않고 중국 정부에서는 8월 6일 홍콩 경찰에게 엄격한 법 집행을 주문하고 다음날에는 홍콩 시위를 색깔 혁명이라 규정했다. 홍콩시위대는 이 시위를 알리고자 8월 9일부터 11일까지 홍콩 국제공항에서 연좌시위를 진행하였는데 이 과정에서 시위 참여자 중 한 여성이 경찰이 쏜 고무탄에 오른쪽 눈을 맞아 실명위기에 처하자 분노한 시민들이 공항 입국장을 점거하여 대규모 결항 사태가 일어났다. 9월 4일 범죄인 인도법안을 공식 철회한다는 입장이 발표되었지만 시위대가 요구했던 ‘폭도’규정 철회, 체포된 시위대원의 무조건 석방 및 불기소, 경찰의 강경 진압에 대한 독립적 조사, 행정장관 직선제 시행 등의 다른 사항들은 받아들여지지 않았기에 시위는 장기화되었다. 10월 1일과 10월 4일, 경찰이 쏜 실탄에 18세 고등학생과 14세 소년이 맞았지만 경찰은 그 어떤 해명도 없이 이 두 학생을 폭동 혐의로 체포해가는 일이 발생했다. 심지어 10월 4일 홍콩 특별행정회의에서 긴급법 발동을 통해 복면금지법을 통과하여 기존의 홍콩의 역사상 시위들과 달리 경찰이 요구하면 복면을 벗고 얼굴을 보여주어야 했으며 그에 따른 리스크도 우려되는 상황이 발생했다. 홍콩 보이콧 선포식 (출처: 세계시민선언 홈페이지) 영화에서 더 나아가 홍콩 민주화 시위에 관심을 이러한 논란에도 <뮬란>을 영화라는 문화콘텐츠로 이해해야 한다는 의견도 존재한다. <뮬란>을 둘러싼 논란이 있다고 해서 영화 자체가 홍콩이나 인권 탄압 문제와는 직접적인 연관이 있는 것은 아니라는 것이다. 그러나 <뮬란> 보이콧 운동이 단순히 영화를 음해하려는 목적에서 시작된 것이 아니라는 것을 이해한다면, 절대 <뮬란>을 옹호할 수 없을 것이라는 의견 또한 팽팽하다. 인권탄압이 이뤄진 곳에서 촬영한 후 감사인사를 표하고, 민주화 시위의 무력진압을 옹호하는 배우들이 출연하는 영화를 지지하는 태도는 중국 정부의 횡포를 용인하는 것과 같다는 주장이다. 홍콩의 민주화 시위는 현재 코로나 때문에 잠시 주춤했지만 무장한 경찰들의 무차별적인 공격과 시위대의 대치는 아직도 진행되고 있다. 장정아 교수는 이런 홍콩 시위에 대해 “굉장히 고통스럽게 새로운 홍콩을 만드는 과정이다.”라고 하였다. 이렇게 100만 명이 넘는 홍콩 시민들이 국가와 경찰들 앞에서 목숨을 걸고 전하고자 하는 메시지는 무엇일까? 홍콩 시민들은 민주주의 체제와 국가의 부당한 대우에 반발하면서 우리가 당연히 여기는 일상 속에서 정부에 의존하기만 하는 것이 얼마나 위험한지, 자유와 민주주의를 얻기 위해 얼마나 많은 노력을 해야 하는지에 대한 경각심을 일깨워주고 있다. 우리도 민주화 운동을 통해 독재정권을 타도하고 자유를 되찾을 수 있었던 역사가 있기에 홍콩의 상황이 이질적이지 않다. 홍콩의 상황에 무관심했다면 이번 <뮬란> 논란을 전환점으로 삼아 적극적으로 관심 가지려는 자세를 갖추는 것은 어떨까? 윤소영 기자, 정유빈·이은영 수습기자

• 작성일 2020-10-12
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제 2020호외-4 호 색다른 관점으로 우리의 현실을 마주하다

영화와 드라마, 그리고 문학은 우리가 살고 있는 현실을 반영하기 마련이다. 우리의 과거를 담아내기도 하고, 우리의 현재를 투영하기도 하고, 때로는 우리의 미래를 예견하기도 한다. 코로나19가 창궐함에 따라 우리의 일상은 빠르게 파괴됐고, 혼란스러운 상황 속에서 많은 이들은 현재의 코로나19 사태와 유사한 소재를 다룬 소설, 영화 등에 집중했다. 가상의 현실 속에 그려진 우리들의 모습을 통해서 현재의 혼란을 이겨나갈 수 있는 방법을 찾게 될지도 모르기 때문이다. 현재 우리들의 모습을 가장 현실적으로 그려낸 작품들을 살펴보면서 전염병이 도래한 세상에서 앞으로 우리가 헤쳐 나갈 방향에 대해 고민해보도록 하자. -정부와 의료진들의 역할을 사실적으로 그려낸, 소설<전염병 : 대유행으로 가는 어떤 계산법>과 드라마<세계의 끝> 북태평양에서 어업 작업을 하던 선원들은 예상치 못한 돌발 상황이 생겨, 주변의 빙하를 깨뜨려 급하게 필요한 얼음들을 대체하게 된다. 그런데, 하필 선원들이 깨뜨린 빙하에는 수만 년 이상 잠들어있던 바이러스가 존재했고, 그 배에 탔던 선원들은 빙하 속에 들어있던 바이러스에 집단 감염되고 만다. 하지만 그 속에 면역을 가지고 있었던 생존자가 존재했고, 그는 다시 한국으로 돌아와 자신의 주변 사람들을 빠르게 감염시키기 시작한다. 한편, 최초 바이러스 감염 어선에서 빙하조각과 물고기를 넘겨받은 다른 어선에서도 집단으로 사망자가 생겨난다. 이에 정부는 최초 바이러스 감염 어선의 유일한 생존자를 찾기 위한 역학 조사를 실시하고, 바이러스의 확산과 백신을 찾기 위한 치열한 싸움을 시작한다. ▲ 역학조사팀이 감염자의 집에 들어가 역학조사를 실시하는 장면 (출처:JTBC‘세계의 끝’) 그리고, 이러한 소설<전염병 : 대유행으로 가는 어떤 계산법>을 원작으로 제작된 드라마가 바로 <세계의 끝>이다. 드라마 <세계의 끝>은 JTBC에서 2013년에 방영된 드라마로, 원작소설에서 나타난 특징들을 잘 살려 제작됐다. 특히나, 소설에서 그려진 의료진들의 모습에 집중하여 이야기를 전개해 나가는 것이 큰 특징이다. 질병관리본부를 중심으로 이야기가 전개되며, 그중에서도 역학조사팀을 주인공으로 하여 감염자의 이동 경로나 그들이 생활한 모든 것을 하나하나 다 조사하는 역학조사팀의 모습을 굉장히 사실적으로 그려내고 있다. 현 코로나19 사태로 인해 질병관리본부에 대한 관심이 높아지고 있는 지금, 질병관리본부의 역할과 그들의 노고에 대해 절실히 느낄 수 있는 작품이 아닌가 싶다. -마주한 우리의 현실, 넷플릭스<익스플레인 : 코로나바이러스를 해설하다> ▲ 순서대로 코로나19와 다른 바이러스들을 비교하는 장면, 백신을 연구하는 장면 (출처:넷플릭스 ‘익스플레인:코로나바이러스를 해설하다’) ▲ 순서대로 코로나19로 인해 심리적 불안을 겪는 장면, ‘우린 이겨낼 것입니다’라는 문구 (출처:넷플릭스 ‘코로나바이러스를 해설하다’) 넷플릭스 다큐멘터리 <익스플레인:코로나바이러스를 해설하다>는 총 3편으로 구성돼 있으며, 코로나19 창궐 이후 우리의 대처방안을 사실적으로 담고 있다. 1편 ‘팬데믹이 왔다’에서는 인류가 겪었던 그동안의 바이러스 역사를 바탕으로 현재의 코로나19에 대해 설명한다. 다른 바이러스와 코로나19를 비교하며 유사점과 차이점에 대해 설명하고 이를 바탕으로 코로나19의 위험성에 대해 경고한다, 또한, 이러한 코로나19로 인해 현재 도래한 ‘팬데믹’ 시대를 살아가는 사람들의 모습을 담아낸다. 2편 ‘백신을 찾아 달려라’에서는 바이러스의 전염을 막기 위해 ‘백신’의 역할이 얼마나 중요한지를 역설하며 2020년 4월을 기준으로 코로나19의 백신 연구가 어느 정도까지 진행됐는지 설명한다. 백신이 만들어지는 원리와 종류, 연구 절차 등에 대해 설명하며 백신이 우리 몸에 어떻게 작용하는지에 대해서도 자세히 담아내고 있다. 3편 ‘코로나19 대처법’에서는 팬데믹 시대를 어떻게 살아가야 하며, 어떻게 이겨내야 하는가에 대해 설명한다. 코로나 블루와 같은 전염병에 가져오는 불안과 공포에 대해 이야기하며 어떻게 하면 이러한 심리적인 고통을 이겨낼 수 있는가에 집중한다. 코로나19의 장기화에 따라 우리의 불안과 공포 역시 꾸준히 누적돼 가고 있는 상황에서 우리에게 가장 중요한 메시지를 담고 있는 것이 바로 3편이 아닐까 싶다. -우리의 현재 현실과 가장 닮은, 영화 <컨테이젼> ▲ 바이러스에 대한 경고의 메시지를 담은 ‘컨테이젼’의 포스터 (출처 : 네이버 영화) 홍콩으로 출장을 다녀온 베스는 다시 미국으로 돌아온 지 얼마 지나지 않아 발작을 일으키며 사망한다. 베스가 죽은 후 그의 아들도 베스와 같은 증상을 보이며 사망하고, 이를 기점으로 미국뿐만 아니라 전 세계적으로 사망자가 쏟아져 나온다. 미국 정부와 세계보건기구가 전염병의 확산과 최초 발생 경로를 찾기 위해 노력하고, 그러는 와중에 사회는 빠른 속도로 무너지기 시작한다. 2011년 9월에 개봉한 영화<컨테이젼>은 9년 전의 영화임에도 불구하고, 현재 상황을 예견이라도 한 듯 지금 우리의 현실과 무척 닮아있다. 전염병의 발생 경로와 확산 경로 등을 사실적으로 묘사했으며, 전염병의 확산에 따른 정부의 대책을 현실적으로 나타냈다. 무엇보다 갑작스러운 상황 속에서 혼란을 겪으며 빠른 속도로 무너져 내리는 사회의 모습을 생생하게 그려낸 작품이다. 가상의 설정임에도 불구하고, 우리는 이 작품을 통해 현재의 현실을 직시할 수 있다. 현재 코로나19라는 범국가적 재난 사태 속에서, 누구나 쉽게 공감할 수 있는 작품이자 영화 후반부에 사람들이 끝내 백신을 찾아내는 과정을 통해 우리에게 희망을 안겨줄 수 있는 작품이 아닐까 싶다. -마주한 현실 속에서 우리가 잊지 말아야 할 것 우리의 현실을 담은 작품들은 현재 우리의 상황을 색다른 관점에서 볼 수 있도록 만든다. 조금 멀리 떨어진 곳에서 전체적인 상황을 객관적으로 바라볼 수도 있고, 환자 혹은 의료진의 입장이 되어 전염병의 고통과 공포를 더 가까이서 느낄 수도 있다. ‘팬데믹’이라는 혼란스러운 상황 속에서 타인에 대한 이해와 연대는 그 무엇보다 중요하다. 환자와 그 주변인들의 고통을 이해해야만 전염병의 공포를 느낄 수 있을 것이며, 의료진들의 노고를 이해해야만 나 역시도 방역수칙을 잘 지켜야겠다는 다짐을 하게 될 것이다. 즉, 누군가가 겪고 있을 고통과 노고를 잊지 않고, 타인과의 연대를 잊지 않는 것. 이것이 ‘팬데믹’ 시대를 살아가는 우리가 이 혼란스러운 상황을 이겨낼 유일한 방법이 아닐까 싶다. 방효주 기자

• 작성일 2020-09-11
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제 2020호외-4 호 집콕족, 그들이 지루한 집콕생활을 이겨내는 방법 ​

-코로나19로 인해 늘어나는 ‘집콕족’ 코로나19의 확산으로 인해 ‘집 안에 콕 박혀 머무는 사람’, 이른바 ‘집콕족’들이 늘어나고 있다. 비말감염으로 확산되는 코로나19의 특성상 감염예방을 위해 타인과의 접촉을 최대한 자제하는 것이 중요하기 때문이다. 집에서 재택근무를 하는 사람들이 늘어났고 ‘사회적 거리두기’ 실천을 위해 자발적으로 외출을 자제하고 집에 머무는 것을 택하는 사람들이 많아졌다. 집에 있는 시간이 늘어나다 보니 사람들은 실내에서 즐길 수 있는, 혹은 시간을 때울 수 있는 취미활동을 찾아 나섰다. 한 때, 코로나 확산 초기에는 ‘달고나 커피 만들기’나 ‘수플레 팬케이크 만들기’와 같은 단순히 시간을 때우기 위한 ‘챌린지’ 형태의 활동들이 유행했으나 코로나19의 장기화에 따라 아예 하나의 취미를 정해두고 꾸준히 그것을 즐기는 사람들이 많아졌다. -각양각색의 실내 취미 생활 집콕족들이 요즘 즐기는 실내 취미 생활의 대표적인 예시로는 ‘비즈팔찌 만들기’가 있다. 전문적인 기술이나 값비싼 재료들이 필요하지 않으며 누구나 쉽고 간단하게 완성품을 만들 수 있다는 것이 특징이다. 전부터 유행하던 레트로 감성과 맞물려 더욱 인기를 끌고 있으며, 완성품을 자신이 직접 착용할 수도 있고 주변인에게 선물할 수도 있다는 것이 큰 매력이다. 그 밖에도 간단히 시간을 때울 수 있는 ‘직소 퍼즐’이나, 컬러링 북에 질린 사람에게 색다른 매력으로 다가올 수 있는 ‘피포 페인팅’도 많은 인기를 끌고 있다. ▲ 잘 팔리지 않는 농산물을 구매해 만든 요리 (출처:‘에브리타임’ 익명 제보) ▲ 십자수 (출처:‘에브리타임’ 익명 제보) ▲ 비즈공예 (출처:‘에브리타임’ 익명 제보) ▲ 순서대로 나노블록, 펠트 공예 (출처:‘에브리타임’ 익명 제보) ▲ 순서대로 수채화 색연필 일러스트, 태블릿 일러스트 (출처:‘에브리타임’ 익명 제보) ‘에브리타임’을 통해 실제 학생들이 집에서 즐기고 있는 ‘집콕 취미 생활’에 대해 알아본 결과, 십자수, 나노블록, 각종 일러스트와 공예, 단체 영상통화를 통한 친구들과의 댄스 대결 등 다양한 실내 취미 생활을 즐기는 학생들의 모습을 확인할 수 있었다. 한 학생은 ‘코로나로 인해 집콕만 하게 되면서, 요리에 재미를 붙이게 됐다. 특히 학교나 기업에 납품 예정이었던 농산물들이 팔리지 않고 있다고 하여, 이러한 농산물들을 주로 구매하면서 농가 살리기 프로젝트에도 참여하고 맛있는 요리도 해 먹는 중이다.’라며 자신의 의미 있는 취미 생활을 소개하기도 했다. -새롭게 떠오르는 문화생활 가이드 집콕족들의 증가에 따라 각양각색의 실내 취미 활동들이 떠오르고 있는 가운데, 아직 마땅한 취미 활동을 찾지 못했거나 기존의 취미 활동에 질린 사람들도 있을 것이다. 자신만의 실내 취미 활동을 찾는 중이라면 지금부터 소개할 작품, 취미 활동에 집중해보도록 하자. # 추천 도서 부문, <집안일이 귀찮아서 미니멀리스트가 되기로 했다> 집콕족의 등장으로 다양한 창작활동이 새롭게 떠오르고 있는 가운데, 우리의 일상생활에 이미 자리 잡고 있었던 활동들이 외면 받는 모습을 볼 수 있었다. ‘독서’는 우리에게 있어서 가장 쉽고 간편하게 즐길 수 있는 여가활동이지만, 스낵 컬처 기반의 활동이 유행을 선도하면서 책이 오히려 부담스러운 여가 활동으로 느껴져 왔다. 그에 따라 최근 발행되는 도서들은 성인 대상 도서임에도 불구하고 글을 최소화하며 최대한 간단히 표현하는 방식으로 나아가고 있다. 짧은 시간 내에 유익한 정보를 얻을 수 있는 집콕족을 위한 도서들을 몇 권 추천하고자 한다. ▲ 책<집안일이 귀찮아서 미니멀리스트가 되기로 했다> (출처:인스타그램 simple_list) 집에 머물며 자연스럽게 늘어나는 살림들, 외면해왔지만 방 구석구석 삶의 흔적들이 많이 남아있을 것이다. 지금의 우리에게 필요한 “미니멀 라이프”를 담은 책, 「집안일이 귀찮아서 미니멀리스트가 되기로 했다」에는 집콕족들에게 꼭 필요한 삶의 팁이 담겨있다. 비워도 비워도 계속 다시 채워지는 맥시멀리스트 리필라이프에 지겨운 분들에게 권장하는 책이다. ▲ 책<적당히 가까운 사이> (출처: 인스타그램 choi_choding) 주로 혼자 보내는 시간이 늘어나며 우리는 더욱 타인과의 관계에 연연해하고 서로의 신뢰가 필요한 상황이 되었다. 전처럼 얼굴을 마주 보며 이야기할 시간은 줄었지만, 이 책을 통해 ‘관계’에 대해 알아가고, 서로에게 더욱 소중한 사람이 되길 바라며 책을 권장한다. # 추천 웹툰 부문, 조석 작가의 <후기> 혀노 작가의 <별이삼샵> ‘웹툰’은 앞서 언급한 스낵컬처의 대표적인 시스템이다. 디지털 시대를 거친 지금, 아날로그적 만화책이 웹과 접목되어 탄생한 웹툰은 코로나19 확산이 지속됨에 따라 끊임없이 성장해 나가고 있다. 모바일과 pc에서 볼 수 있으며 무료로 사용할 수 있다는 점이 웹툰의 가장 큰 장점이다. 쉽고 간단하게 즐길 수 있기에 몇 가지 웹툰을 추천하고자 한다. ▲ 웹툰<후기> (출처:네이버 웹툰) 14년간 사랑받았던 작품인 「마음의 소리」의 작가, 조석이 이번 8월 10일에 후속작을 발표했다. ‘무가지에 연재되던 삼류 소설이 사실은 누군가의 살인 후기였다!’라는 콘티뉴이티로 스릴러 장르의 웹툰이다. 더위로 지친 여름, 힘들고 화나는 일도 많겠지만 조석 작가의 ‘후기’로 인해 조금이나마 즐거움을 주고자 이 작품을 추천한다. 코미디 만화의 대가라고 불리는 조석 작가의 스릴러 웹툰 역시 기대를 저버리지 않는 작품이다. 현재 3화분의 연재가 되고 있는 상황이며, 스릴러를 좋아하시는 분들에게 권장한다. ▲ 웹툰<별이삼샵> (출처:네이버 웹툰) 모두가 겪어온 고교 시절은 추억이 되었고, 우리는 살면서 한 번쯤은 그 시절을 그리워하곤 한다. ‘별이삼샵’은 많이 알려지지 않은 작품이지만, 스토리 구성력이 탄탄하고 몰입도가 높은 작품이다. 이렇게 과거를 되돌아볼 시간이 주어진 지금, 지난 추억들을 회상하며 좀 더 나은 자신으로 성장하고자 이 작품을 추천한다. ‘발신자 제한번호로 그녀에게 마음을 전했던 이야기’라는 콘티뉴이티로 장르는 드라마이며, 고등학생들의 학원물을 담고 있다. 당시 배경을 2000년대로 설정하여 엔틱한 분위기, 흔히 일컫는 싸이월드 감성 특유의 느낌을 잘 살려낸 작품이다. 일상물을 좋아하는 사람들에게 추천한다. # 추천 예술 부문, 코픽 아트와 오일파스텔 ▲ 코픽 아트 (출처:인스타그램 kazuza_arts) ▲ 오일 파스텔 아트 (출처:유튜버 ‘오후의 시아’) 집콕족들이 증가함에 따라 실내에서 혼자 즐길 수 있는 예술 산업이 부흥하고 있다. 특히 간단하고 독특한 드로잉 도구를 이용해 그림을 그리는 활동이 인기를 끌고 있는데, 대표적인 예시가 바로 ‘코픽 아트’와 ‘오일 파스텔 아트’이다. 코픽 아트는 코픽 마커를 이용해 그림을 그리는 것으로, ‘마커’라는 단순한 재료로 독특한 질감과 색감을 표현할 수 있다는 것이 큰 매력이다. 오일 파스텔 아트는 오일 파스텔이 일반 파스텔에 비해 가루가 날리지도 않고 색감을 표현하기도 훨씬 쉬워 파스텔 초보자들에게 인기가 많다. 유튜브 등에 강의 영상도 많이 올라오기 때문에 누구나 쉽게 입문할 수 있다. -집콕족들의 등장에 따른 취미 시장의 변화 집콕족들이 늘어나며 새로운 예술 시스템이 도입되고 있다. 코로나19가 발생하기 전에는 전시회와 미술관 등 관람형 예술 중심이었던 반면, 코로나19가 지속됨에 따라 직접 창작해나가는 참여형 예술로 변화되었다. 특히 집에서 혼자 할 수 있는 공예들이 유행을 타고 있으며, 디지털 시대에 따른 여러 콘텐츠들과도 접목되어 새로운 예술 산업의 양상이 뚜렷해지고 있다. 예술 관련 전공자, 전문가가 아니더라도 쉽게 따라 하며 관심을 갖는 사람들이 많아졌고, 코로나19로 인해 시작된 집콕 열풍으로 우리 모두의 삶의 방식이 변화하고 있다. 방효주 기자, 김채연 수습기자

• 작성일 2020-09-11
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제 2020호외-3 호 살아 숨 쉬는 전통 목공예 작품, 그 목소리를 들어 볼까?

우리 대학 서울캠퍼스 미래백년관 기획전시실과 상명대학교박물관 기획전시실에서 6월 8일부터 11월 30일까지 목공예특별전을 개최한다. 문화체육관광부에서 주최하고 (사)한국대학박물관협회에서 주관, 상명대학교박물관이 운영하는 이번 특별전은 전 국민이 참여 가능한 만큼 목공예의 특성을 살린 ‘안식과 휴식’을 테마로 하여 조선시대 안채와 사랑채 속 목공예 작품을 무료로 즐길 수 있다. 목공예 특별전 개최 우리나라에는 예로부터 각종 건물과 그 안에 비치하는 기물을 나무로 만들어 사용하였다. 우리의 가구는 아담하고 따사로운 주거의 분위기에 맞도록 단순화시키면서 허식을 피하고 절제된 소박한 느낌을 준다. 목공예는 살아 숨 쉬는 나무의 특성을 최대한 살린 예술작품으로, 못을 사용하지 않고 모양을 잡아 틈을 맞추어 완성하는 것이 특징이다. 덕분에 완성된 목공예 작품 또한 나무처럼 공간에 생기와 활력을 불어 넣어주는 역할을 한다. 목공예는 현대까지도 그 우수성과 가치를 인정받아 꾸준하게 작품 활동이 이어져 오고 있으나, 막상 그 우수성과 가치를 모르는 경우가 일반적이다. 그렇기 때문에 목공예의 기반이 되는 나무와 조선시대 목공예 작품을 소개하는 이번 ‘목공예특별전’의 의의가 크다. 따뜻하고 평안한 안식의 공간, 미래백년관 기획전시실에서 만나는 목공예의 매력 미래백년관 기획전시실은 B1층 서점의 맞은편에 위치하고 있다. 미래백년관 기획전시실은 매주 화요일~금요일 10:00 ~ 17:00에 관람이 가능하며 점심시간은 12:00~13:00다. 휴관일인 월요일, 주말, 공휴일에는 전시를 운영하지 않으며, 곧 다가올 하계 방학 동안에는 관람시간을 단축하여 10:00~15:00 동안 전시를 운영하니 주의하기 바란다. 미래백년관 기획전시실의 모습 미래백년관 기획전시실에서는 따뜻하고 평안한 안식의 공간인 안채의 목공예들을 만나볼 수 있다. 가마와 노리개, 좌경이나 다식판 등 조선시대 양반 여성들이 사용했던 목공예 작품들이 전시되어 있는 것이 특징이다. 먼저 전시회 도입에서는 향나무, 회화나무, 음나무, 참죽나무, 배나무, 소나무, 먹감나무, 물푸레나무, 느티나무, 오동나무 총 10개의 나무의 쓰임새에 대해 소개하고 있다. 실제 재단된 나무 자재를 함께 배치하여 관람객이 직접 나무의 특성을 촉감을 통해 느낄 수 있도록 한 것이 인상적이다. 나무의 쓰임새 눈에 띄는 작품은 사진 속 9번의 ‘목안’이다. 목안은 전통혼례에서 신랑이 신부집에 가서 처음 행하는 의례인 전안례에서 사용되는 것으로, 쉽게 말하면 나무로 만든 기러기이다. 기러기의 머리는 몸과 같이 만들기도 하지만 따로 만들어 몸통에 구멍을 파 끼워 완성하기도 한다. 혼례 때 기러기를 사용하는 이유는 바로 기러기의 금슬이 좋기 때문이다. 기러기는 제 짝이 죽으면 다른 상대를 찾지 않고 따라 죽거나 평생을 혼자 사는 새로, 부부의 연을 맺는 혼례에서 상징성을 부여하기 위해 사용한 것이다. 이 기러기는 평소에는 사진 속 모습처럼 나란히 앞을 보고 있는데, 만약 기러기를 서로 마주보게 둔다면 그 날 밤을 함께 보내고 싶다는 의미를 은밀히 전달하는 것이라고 한다. 안채의 모습 뒤주 또한 인상적이다. 미래백년관 기획전시실에는 먹감나무로 만든 뒤주가 전시되어 있다. 이는 20세기에 만들어진 것이다. 뒤주는 곡식을 보관하는 용도로 찬방이나 대청에 두고 사용하였다. 그중에서도 먹감나무 뒤주는 하단에 찬장을 두어 반찬과 그릇을 보관하는 기능을 겸했다. 이 뒤주는 바로 영조의 아들이자 정조의 아버지였던 사도세자가 갇혀 죽음을 맞이한 곳으로 성인 여성도 들어가기 힘든 크기의 뒤주에서 사도세자가 얼마나 고통스러운 죽음을 맞이했을지 그 비통한 마음을 조금이나마 느낄 수 있다. 소통과 휴식의 공간, 상명대학교박물관 기획전시실에서 느끼는 목공예의 숨소리 상명대학교박물관은 평창동에 위치한 스뮤 기숙사와 시설을 함께 사용하고 있다. 코로나로 인해 자가 문진표를 작성한 뒤 3층의 행정실에 제출하면, 1층의 기획전시설에서 ‘목공예특별전’을 만나볼 수 있다. 박물관 기획전시실은 미래백년관과 달리 월요일~금요일 10:00~17:00에 관람이 가능하다. 하계방학에는 마찬가지로 15:00로 관람시간을 단축하여 운영하며 휴관일은 주말과 공휴일이다. 상명대학교박물관 기획전시실에서는 소통과 휴식의 공간인 사랑채의 목공예 가구와 도구들을 만나볼 수 있다, 조선시대 양반 남성들이 사용했던 붓과 벼루, 독서대 등을 만나볼 수 있는 것이 특징이다. 먼저 전시회 도입에서는 느티나무, 먹감나무 등 미래백년관에서도 만나볼 수 있는 10개의 나무에 대해 소개하고 있다. 나무의 쓰임새 박물관 전시에서 눈에 띄는 것은 사진 속 7번 작품인 경상이다. 경상은 본래 사찰에서 불경을 얹어 놓고 읽는 데 쓰였던 상에서 유래한 것으로, 조선시대에는 일반적인 서안으로 사용되는 경우가 많았다. 상판의 양쪽은 두루마리처럼 말아 올려 있어 경상 위 물건들이 굴러 떨어지는 것을 방지하였다. 생김새가 소반과 비슷하나, 그 용도가 다르다는 차이가 있다. 사랑채의 모습 거문고 또한 눈에 띈다. 이번 목공예특별전에는 19세기의 거문고가 전시되어 있다. 이 거문고는 이웃나라에서 유례를 찾기 힘든 한국 고유 현악기이다. 142cm에 달하는 거문고의 위용을 전시에서 생생하게 느껴볼 수 있다. 거문고의 모습 알아두면 좋은 사소한 관람 포인트! - 첫째, 향긋한 솔방울과 나무조각 양 전시관 곳곳에는 솔방울과 나무 조각들이 들어있는 바구니가 놓여있는 것을 볼 수 있다. 이 나무 조각의 정체는 바로 편백나무로, 관람객들이 전시를 보는 내내 나무의 향을 맡으며 목공예 작품을 생생하게 느끼고, 또 심리적으로 안정을 느낄 수 있도록 마련한 것으로 박물관의 사소하지만 재치 있는 배려와 센스를 느낄 수 있다. 전시장에 들어서는 순간 편안한 나무 냄새를 느낄 수 있으니 바구니가 전시장 어디에 놓여 있는지 찾아보며 전시를 관람하는 것도 재미를 배가시키는 방법이 될 것 같다. 편백나무와 솔방울 - 둘째, 셀프체험 ‘내 ID 木 나무호패’ 양 전시관에는 셀프 체험을 할 수 있는 공간이 마련되어 있다. 체험의 이름은 ‘내 ID 木 나무호패’로, 조선시대에 신분증 역할을 하던 호패를 직접 만들어 볼 수 있는 체험이 준비되어 있다. 호패란 조선시대 16세 이상 남성들이 차고 다닌 신분증이다. 나라에서 인구수를 파악하고 신분을 증명하기 위함으로, 사람의 신분과 시대에 따라 기재 내용이 다르다는 것이 특징이다. 남성은 물론이고 만 18세 이상의 모든 성인에게 발급하는 오늘 날의 신분증, 주민등록증과는 조금 다르다. 이번 체험에서는 두 신분증을 비교하고 직접 호패를 만들어 볼 수 있도록 하였다. 우리 대학 학생은 물론이고 모든 사람들이 참여 가능하며 무료로 즐길 수 있는 체험이다. 체험의 내용은 간단하다. 먼저 마음에 드는 문양을 골라 호패에 그림을 그리고 원하는 대로 채색한다. 자신의 인적사항을 적고 마지막으로 매듭을 지으면 자신만의 호패를 완성할 수 있다. 사용한 도구는 제자리에 두고 쓰레기는 직접 쓰레기통에 버리는 매너는 체험 후 필수적인 매너다. 호패 만들기 체험 - 셋째, 안채와 사랑채 양 전시관은 모두 목공예를 전시하고 있지만 미래백년관은 안채를, 박물관에서는 사랑채를 구현하고 있다는 점에서 차이가 있다. 공간의 주인이 다르기 때문에, 전시물들의 성격도 상반된다는 것이 특징이다. 안채와 사랑채가 무엇인지 알고 전시를 본다면, 이번 전시의 의도를 더욱 잘 느낄 수 있을 것이다. - 넷째, 전시해설을 듣고 싶다면? 이번 ‘목공예특별전에는 전시해설이 준비되어 있다. 그러나 이 전시해설은 단체 대상이며, 반드시 일주일 전에는 예약을 해야 들을 수 있다. 해설 없이도 전시의 매력을 충분히 느낄 수 있지만, 해설과 함께 풍부한 전시를 감상하고 싶다면 코로나 예방 수칙을 준수하여 단체 해설 예약을 진행하자. 전시를 즐기는 또 다른 방법, 연계 프로그램 이번 ‘목공예특별전’은 전시 이외에도 다양한 연계 프로그램이 준비되어 있어 전시를 더욱 복합적으로 즐길 수 있다. 먼저 ‘나무木가구의 조형성‘ 강연이다. 강연은 총 두 번으로, 10월 5일 18;30~20;00에 진행되는 1차 강연의 주제는 ’한옥과 전통가구‘로 한국전통문화대학교 무형유산학과의 최공호 교수가 강연을 맡는다. 그 다음 날인 10월 6일 18:30~20;00에 진행되는 2차 강연의 주제는 ’목공예의 어제와 오늘‘이며 우리대학 미술학부 생활예술전공의 곽철안 교수가 강연을 맡는다. 1차와 2차 강연 모두 우리대학 밀레니엄관에서 90분 간 진행되며 무료로 강연을 들을 수 있다. 둘째로 체험이 마련되어 있다. 상시로 참여할 수 있는 셀프 체험 이외에도 ‘뚝딱뚝딱! 나무木공작소’를 주제로 한 체험이 6월 8일~11월 30일에 예정되어 있다. 상명대학교박물관 세미나실에서 진행되는 체험에는 초등학교부터 성인까지 다양하게 참여할 수 있다. 체험에 참여하게 되면 무료로 편백나무 연필꽂이 만들기를 할 수 있을 뿐더러 목공예 관련 강의까지 들을 수 있다. 단, 반드시 예약이 필요하며 예약은 단체만 가능하다. 마지막으로 목공예 답사에 함께 할 수 있다. ‘도심 속 나무木향기’를 주제로 떠나는 답사는 우리대학 미래백년관 기획전시실에서 출발하여 북촌전통공예체험관과 북촌한옥마을, 한국가구박물관을 둘러보고 다시 우리대학으로 돌아오는 순서로 진행된다. 체험과 마찬가지로 초등학생부터 성인까지 두루 참여할 수 있으며 참가비 1만원을 내고 7~8시간의 답사를 경험할 수 있다. 단, 답사 또한 단체만 예약이 가능하다. 프로그램 신청기간은 마감 종료 시 까지이므로 프로그램을 예약하고 싶거나 문의하고 싶은 내용이 있다면 상명대학교박물관 측으로 연락하면 된다. 체험 및 답사 참가 일시는 조율 가능하며 프로그램 내용은 박물관 사정에 따라 변경될 수 있다. 이번 목공예특별전의 담당자는 “전시 외에도 다양한 프로그램들이 준비되어 있으니 학생들이 관심을 가지고 참여했으면 좋겠다.”고 말하며 학생들의 관심을 독려했다. 코로나로 몸도 마음도 지친 이때 살아 숨 쉬는 나무를 느끼며 휴식을 취해보는 것을 어떨까. 윤소영 기자·지수아 수습기자

• 작성일 2020-06-18
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제 682 호 가장 오래가는 스펙, '건강'에 투자해라. - 대학생 건강한 생활 습관 만들기 프로젝트

가장 오래 가는 스펙, ‘건강’에 투자해라. 대학생 건강한 생활 습관 만들기 프로젝트 ‘건강이 진짜 스펙이다.’ 건강이 재산이고 스펙이란 말을 들어본 적이 있을 것이다. 이는 현재 건강기능식품 브랜드에서 진행하는 대학생 캠페인 문구이기도 하다. 많은 스펙을 챙기기에 바쁜 대학생들은 정작 가장 중요한 스펙을 챙기지 못하고 있다. 건강은 생활의 모든 부분에 관여하는 가장 기본적으로 갖춰야 할 요소로, 탄탄하게 관리해야 할 스펙이다. 이런 중요한 스펙을 요즘 대학생들은 어떤 생활습관으로 망치고 있는지, 어떤 방식으로 자신의 몸을 돌아보고 계획해야 하는지, 또한 쉽게 따라 할 수 있는 생활 실천 어플리케이션은 무엇이 있는지 알아보고 오늘부터 건강한 생활습관 만들기를 시작해보자. ▲ 대학생의 오장육부가 전하는 고충 (출처: 대학내일) 대학생들의 식사. 운동. 수면생활 실태 모든 대학생은 각자 자신의 시간표에 맞춰 하루를 바쁘게 보낸다. 각자의 시간표에 따라 생활하다 보면, 따로 밥을 챙겨 먹을 시간이 없기도 하고 과제나 시험 때문에 잠을 잘 시간이 부족해지기도 한다. 이렇게 바쁜 일상 속에서 만들어진 잘못된 생활 습관이 대학생들의 건강을 위협하고 있다. 실제 대학생들의 생활 습관이 어떠한지 알아보기 위해서 ‘에브리타임’을 통해 설문조사를 실시하였다. ‘식사를 거르지 않고 제때 챙겨 먹는 편인가요?’라는 질문에 ‘56.5%’가 ‘아니요’라고 답했으며, 그 이유로는 ‘귀찮아서’와 ‘시간이 없어서’가 가장 많았다. 시간이 없는 이유로는 ‘시간표를 잘못 짜서’라는 답변이 가장 많았는데, 시간표에 연강이 있으면 밥 먹을 시간이 따로 없어서 챙겨 먹지 못하고, 과제가 몰릴 때면 바빠서 끼니를 거르게 된다는 것이다. 특히나 아침 식사를 거른다는 사람들이 많았는데, 쌓인 피로로 인해서 밥보다는 잠을 택한다는 것이 그 이유였다. 점심이나 저녁은 학교 주변 식당에서 사 먹거나 배달 음식을 시켜 먹는 사람들이 많았으며, 편의점에서 간단히 끼니를 해결하는 사람들도 많았다. 시간에 쫓겨 밥을 제대로 챙겨 먹지 못하는 학생들이 많음을 알 수 있었다. 또한 학생들의 하루 카페인 섭취량을 알아보기 위해 ‘하루에 커피를 얼마나 자주 마시나요?’라고 물었을 때, 하루에 1잔 이상은 마신다는 답변이 ‘68.5%’였다. 그중에는 커피로 끼니를 해결한다는 답변도 있었다. 습관적으로 커피를 찾는 학생들이 많음을 알 수 있었다. ‘건강관리를 위해 꾸준히 운동을 하시나요?’라는 질문에는 ‘17.4%’가 ‘예’라고 답했으며, ‘82.6%’가 ‘아니요’라고 답했다. ‘아니요’라고 답한 사람들 중 대부분이 ‘귀찮아서’, ‘시간이 없어서’를 그 이유로 뽑았다. 학기 중에는 변동되는 스케줄 때문에 체계적으로 운동을 할 시간이 없다는 것이다. ‘평소 수면시간은 몇 시간인가요?’라는 질문에는 ‘7~9시간’이라고 답한 사람이 ‘28.5%’, ‘4~6시간’이라고 답한 사람이 ‘62%’, ‘3시간 이하’라고 답한 사람들이 ‘9.5%’였다. 성인 적정 수면 시간은 7~9시간이지만, 이를 잘 지키고 있는 사람들은 ‘28.5%’밖에 되지 않았다. 위에서 살펴본 바로는, 현재 많은 대학생들은 강의시간에 쫓기거나 귀찮아서 끼니를 챙겨 먹지 않고 편의점 음식이나 카페를 자주 이용하며 운동을 하지 않고 수면 시간도 턱없이 부족한 것을 알 수 있었다. 하지만 이런 잘못된 생활 습관이 지속된다면 역류성 식도염, 바이러스성 위장염, 소화불량, 급체, 잦은 감기, 허리디스크, 목 디스크, 손목 결절종, 편두통 등 수많은 질병에 노출되고, 삶의 질을 떨어뜨릴 수 있다. 건강을 챙기는 것보다 급하고 중요한 것이 많아 자신의 생활을 챙기기에 소홀하게 되지만, 건강을 우선적으로 챙겨야 다른 중요한 일들을 원활하게 수행할 수 있다. 따라서 건강은 생활의 모든 부분에 관여하는, 가장 탄탄하게 관리해야 할 스펙인 것이다. ‘최소 수면시간, 식사 제때 챙기기, 몸 움직이기’ 습관만은 지키며 오늘부터 올바른 생활습관을 갖는 연습을 해보는 것은 어떨까? 첫 번째는 최소 수면시간을 세우고 완전한 숙면을 보장하는 것이다. 가장 기본적인 수면습관이 사실 하루 생활에 제일 큰 영향을 끼친다. 하지만 많은 대학생들이 과제와 시험, 혹은 자기 전 보는 sns와 동영상 등으로 충분한 수면시간을 갖지 못하고 있다. 따라서 최소 수면시간을 지키기 위해서는 자기 전 휴대폰 사용을 줄이고 과제나 시험공부 시간을 정해두는 등 낭비되는 시간을 최소한으로 줄이고 최소 수면시간을 세우고 지켜야 한다. 두 번째는 식사 제때 챙기기이다. 밥을 제대로 챙기지 못하는 이유는 강의 시간에 쫓기거나 귀찮아서인데, 그런 날이면 편의점에서 간편 조리식품으로 때우는 경우가 많다. 아무 일정이 없는 날이어도 귀찮다는 이유로 종일 방 안에서 여가생활을 즐기다가 저녁 늦게서야 폭식을 하게 되는 경우가 대부분이다. 점심은 학식이나 든든한 음식 위주로 챙겨 먹고, 저녁을 일찍 챙겨 먹어야 한다. 저녁을 챙겨 먹는 것은 수면을 방해하지 않는 요소가 되기도 한다. 세 번째는 몸을 부지런히 움직이는 습관이다. 식사 후 친구들과 이야기를 나누면서 학교 주변을 산책 하거나 수업 갈 때 조금 일찍 나와 엘리베이터보다 계단을 이용하는 작은 습관으로 건강한 신체리듬을 만들 수 있다. 더 나아가 자투리 시간을 사용해 학교 헬스장을 이용하거나, 취미로 운동 하나를 정해 꾸준히 관리하는 것도 취미생활을 즐기면서 건강도 챙길 수 있는 방법이다. 이 외에도 시험기간에 밤새도록 공부하는 습관을 고치는 것과 잦은 술자리와 과음을 피하는 것도 건강한 생활습관을 갖는 방법이 될 수 있다. 무료로 받을 수 있는 청년 건강검진 작년까지는 20~30대 청년들 일부만 건강검진을 무료로 받을 수 있었지만 올해부터는 20~30대 720만 명을 대상으로 짝수연도에 태어난 사람은 짝수연도에, 홀수연도에 태어난 사람은 홀수연도에 무료로 건강검진을 받을 수 있다. 검사 항목은 비만, 시력/청력, 고혈압, 신장, 빈혈, 당뇨병, 폐결핵, 충치 등이 있으며 우울증, 공황장애 등 정신적으로 어려움을 겪고 있는 청년들을 위한 우울증 검사도 받을 수 있다. 청년 건강검진은 직접 신청하지 않아도 나라에서 대상자의 집으로 건강검진표를 보내줘 가까운 건강검진기관에서 검진을 받을 수 있다는 점이 편리하다. 내 신체의 건강 상태를 알아볼 수 있는 좋은 기회를 놓치지 말고, 이 기회에 평소 생활을 돌아보고 내 몸에 맞는 생활습관을 세우는 시간을 가져보자. 운동을 따로 할 시간이 없는 바쁜 대학생들을 위한 건강/운동 앱 ▲삼성 ‘헬스’ ‘활동적인 하루’, ‘균형 잡힌 식생활’, ‘규칙적인 수면 습관’ 등 자신에게 가장 필요한 것을 목표로 설정해 생활습관을 개선할 수 있다. 또한 측정된 걸음 수를 확인할 수 있고, 90여 가지가 넘는 신체 활동과 하루 동안 섭취한 음식을 기록해 건강을 관리할 수 있다. ▲애플 ‘건강’ 오늘의 신체 활동량을 평소와 비교해 얼마나 달라졌는지 알려줘 사용자 스스로 신체 활동량을 조절할 수 있다. 또한 마음 챙기기, 생리 주기 추적, 수면, 신체 측정, 등의 기능으로 세분화되어 있어 꼼꼼하게 건강관리를 할 수 있다. ▲나이키 트레이닝 클럽 4.9 ★★★★★ 근력, 지구력, 활동성을 높이기 위한 운동부터 요가까지 무료로 제공되는 185가지 이상의 운동이 가능한 앱이다. 체계적인 운동 계획이 필요하다면 내 몸 상태와 일정에 적합한 방식을 적용하여 원하는 몸을 건강하게 가꿀 수 있다. ▲캐시 워크 4.4 ★★★★☆ 걸으면 걸을수록 돈도 벌 수 있는 만보기 앱이다. 간편하게 소비 칼로리와 움직인 거리, 시간까지 계산해준다. 만보기로 적립 받은 캐시로는 전국의 수많은 제휴점에서 사용 가능하다. 걷기 습관을 키울수록 돌아오는 게 많은 유용한 앱이다. ▲코끼리 4.0 ★★★★☆ 심리 분야 전문가들이 수면과 스트레스 해소, 명상, 심리 수업을 돕는 앱이다. 대학생들이 겪는 스트레스, 불안감, 우울, 자존감, 불면 등의 문제를 치유하고 마음의 평온과 집중력을 높여 학습이나 취침 시 유용하게 쓰일 수 있는 앱이다. 송수연 . 방효주 기자

• 작성일 2019-12-10
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제 681 호 '엉터리 존댓말', 알면서도 쓸 수밖에 없는 슬픈 아이러니에 대해

‘엉터리 존댓말’, 알면서도 쓸 수밖에 없는 슬픈 아이러니에 대해 - “손님, 주문하신 메뉴 나오셨습니다.” “할인 적용되셨습니다.” “이 메뉴는 주문이 안 되세요.” “계산 도와드리겠습니다.”라는 표현은 모두 잘못된 높임표현으로 실제 많은 대학생들이 아르바이트를 하며 경험한 이른바 ‘엉터리 존댓말’이다. 주로 어떤 잘못된 높임 표현을 사용하는지, 엉터리 존댓말을 사용하는 이유는 무엇인지, 그렇다면 우리가 지향해야 할 높임 표현은 무엇인지에 대해 알아보자. ▲ 잘못된 존칭표현을 사용해 화장품을 설명하는 직원 (출처: 채널A) ● 일상 속 엉터리 존댓말의 대표사례, '사물 존칭’ 상대를 존중하는 표현인 존댓말. 하지만 지나친 존댓말, 즉 잘못된 높임 표현은 오히려 독을 가져온다. 특히 수많은 손님을 상대해야 하는 서비스 업계에는 잘못된 표현이 굳어진 높임 표현 사례가 많다. 그중 요즘 아르바이트를 많이 하는 대학생들 사이에서 이러한 표현을 찾아보았고, 실제로 점원과 고객의 입장에서 ‘잘못된 존댓말’을 자주 접하고 있는지 알아보기 위해 에브리타임을 통해 설문조사를 실시했다. ‘아르바이트를 하면서 잘못된 높임 표현을 사용하신 적이 있나요?/손님의 입장에서 잘못된 높임 표현을 들으신 적이 있나요?’라는 질문에 85.7%가 ‘있다’라고 답했고, ‘있다’라고 답한 사람들에게 ‘어떠한 표현을 쓰셨나요?/들으셨나요?’라고 물었을 때, ‘-나오셨습니다(주문한 상품이 나왔을 때).’, ‘-에 있으세요(사물의 위치를 알려줄 때).’, ‘-포장이신가요?’, ‘-원 나오셨습니다(계산할 때).’ 등의 표현이 가장 많이 사용된다고 답했다. 이러한 표현들은 모두 ‘사물 존칭’으로, 사람이 아니라 사물을 존대하는 엉터리 존댓말이다. 문법을 몰라서라기보다는, 무조건 높임말을 쓰려다 보니 주술 관계나 맥락을 무시해 사용되는 표현이다. 아르바이트 공식 포털 알바몬에서도 올해 한글날, 잘못된 높임 표현 사용에 대한 설문조사를 실시했다. 조사에 따르면 설문에 참여한 아르바이트생 중 78.6%가 커피, 메뉴 등의 사물에 존칭을 사용해 본 적이 있는 것으로 나타났다. 가장 공감하는 엉터리 존댓말 순위로는 ‘그 메뉴는 안되세요(39.4%)’, ‘이렇게 하시면 되세요(36.4%)’, ‘주문되셨어요(28.3%)’가 꼽혔고 이어, ‘좋은 하루 되세요(26.8%)’, ‘이쪽에서 기다리실게요(24.8%)’, ‘주문하신 식사 나오셨어요(19.1%)’, ‘그건 저한테 여쭤보세요(11.1%)’, ‘주문하신 음료 가져가실게요(8.7%)’, ‘이번에 나오신 신상품이신데요(7.2%)’도 아르바이트생들에게 공감을 얻은 이상한 존댓말들이었다. 엉터리 존댓말을 사용해 봤다는 아르바이트생 중 그것이 잘못된 표현인 줄 모르고 썼다는 응답은 19.6%에 그쳤고, 43.4%가 존중받지 못한다고 느끼는 손님 때문에, 또는 극존칭에 익숙한 손님을 위해 사용했다고 답했다. 결국 많은 아르바이트생들이 잘못인 줄 알면서도 이 이상한 존댓말을 어쩔 수 없이 사용했다는 것을 알 수 있다. ● 압존법, 이중 존칭도 지양해야 할 표현 사물 존칭 외에 ‘압존법’도 잘못 사용할 경우, 엉터리 존댓말이 된다. 압존법은 높여야 할 대상이지만 듣는 이가 더 높을 때 그 공대를 줄이는 어법으로 “할아버지, 아버지가 아직 안 왔습니다.” 등이 이에 해당한다. 국립국어연구원에서는 ‘압존법은 가족이나 사제 간 같은 사적 관계에서 청자 중심주의가 적용되는 높임 표현이다’라며 사업체 등 직장 내에서 사용하는 것은 틀린 표현이라고 한다. 하지만 군대와 일부 기업에서는 아직까지 사용되고 있다. 예를 들어 ‘대대장님, 소대장이 시켰습니다.’, ‘사장님 부장님 왔습니다.’의 표현이다. 압존법은 과거 유교사상의 영향을 받은 구시대적 표현이라는 지적과 함께 현재는 사라지고 있는 추세이다. 그러나 군대나 회사 등 아직까지 남아있는 사회의 수직적인 구조에서는 이를 사용할 수밖에 없는 상황이 만들어지기도 한다. 그 외에도 논란이 많은 높임법으로는 과도한 ‘님’의 사용과 ‘-도와드리겠습니다.’ 등의 표현이 있다. 과도한 ‘님’의 사용은 ‘대통령’, ‘고객’ 등 이미 높이는 표현에 ‘님’을 붙여 ‘대통령님’, ‘고객님’ 등 이중으로 존칭 사용을 하는 것이다. ‘-도와드리겠습니다.’는 ‘계산 도와드리겠습니다.’와 같이 ‘손님이 결제하는데 직원이 무슨 도움을 주는 것이지?’하고 듣기에 따라서 의구심이 생길 수 있는 표현이다. ▲ 지나친 고객 주의가 나타나는 프랜차이즈의 고객만족 10계명 (출처: 채널A) ▲ 맥도날드 직원에게 햄버거를 던지는 ‘갑질’손님 (출처: 유튜브) ● 알고 있음에도, 침묵하는 이유 앞선 설문조사 결과와 논란이 되는 높임표현들을 살펴보았을 때 잘못된 존칭 표현은 대부분 고객과 상대의 기분을 고려해 어쩔 수 없이 사용하고 있다는 것을 알 수 있었다. 대부분의 프랜차이즈 카페에서는 잘못된 사물 존칭을 매뉴얼로 삼고 있기도 하며 대형 프랜차이즈 업체에는 고객의 눈높이에 맞춰 쭈그려 앉아서 고객을 대응해야 한다는 매뉴얼도 있다. 존칭을 사용하지 않을 경우 잦은 클레임이 발생하기 때문이다. 진행한 설문조사 답변 중에서도 ‘사물 존칭이 잘못된 표현이라는 것을 알지만 이렇게 높이지 않으면 손님들이 항의한다.’라는 답변이 있었다. 그뿐만 아니라 손님 입장에서는 ‘우리가 이렇게 나와도 저렇게 밖에 대응을 못하니까 갑질을 해도 상관없겠구나.’라는 생각을 하는 것 같다며 오히려 고객의 '갑질' 을 부추길 수 있다고 말했다. 실제로 패스트푸드점에서 햄버거를 주문하던 고객이 말투가 거슬려 직원에게 욕설을 퍼붓고 사라진 ‘갑질’ 사건이 이 우려의 표본이기도 하다. ● 시작은 '고객 제일주의'와 '갑을관계’의 타파 엉터리 존댓말은 한글 어법 파괴뿐만 아니라 아르바이트생의 기분과 자존감에도 악영향을 미치고 있었다. 이와 같은 문제들로 많은 사람들이 잘못된 우리말 표현임을 알고 있음에도 사용해야 하는 아이러니한 상황에 놓이게 되는 것이다. 전문가들은 아르바이트생의 자존감을 떨어뜨리는 서비스 업계의 고객 응대 매뉴얼부터 바꿔야 한다고 지적한다. 이병관 광운대 산업심리학과 교수는 고객의 불합리한 요구에 대해서도 매뉴얼을 가지고 제도화된 대응이 있어야 한다며 무조건 서비스 직원에게 책임이 전가되면 안 된다고 말한다. 이처럼 프랜차이즈 업계에서는 무작정 고객의 대우만 중요시하는 지나친 ‘고객 제일주의’에서 벗어나 존대의 표현을 사용해야 하는 직원의 입장도 고려해야 한다. 따라서 잘못된 매뉴얼부터 고치고 올바른 높임 표현을 지향해야 할 필요가 있으며 맥도날드 사건과 같이 끊임없이 일어나는 ‘갑질’ 사건에 대한 대응책도 구체적인 매뉴얼로 마련해야 한다. 또한 손님의 입장에서는 어법에 맞지 않는 표현을 쓴다고 비난하거나, 사물 존대 표현을 남용하는 것의 책임을 서비스업 종사자들에게 돌려서는 안 되며 그전에 자신은 그들을 어떻게 대하고 있는지 돌아보고 그에 상응하는 존중의 표현을 사용해야 한다. 송수연, 방효주 기자

• 작성일 2019-11-25
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제 680 호 네이버 2019 루키 단편선 - 지옥캠프 'Be my baby'의 곤지작가를 만나다.

각박한 현실이지만 제 만화를 볼 때만이라도 즐거우셨으면 좋겠어요. -곤지작가(만화애니메이션 · 3) 네이버 루키 단편선 - 지옥캠프 'Be my baby' 우리가 일상에서 쉽고 가볍게 접하고 있는 웹툰이 누군가에게는 삶의 전부이거나 꿈이 될 수 있다. 긍정적인 성격을 그림에 녹여 많은 독자들에게 밝은 에너지를 ‘나눔’하고 있는 ‘곤지 작가’ 고은지를 만나 이야기를 나눠보았다. ● 소개 부탁드립니다. 안녕하세요. 저는 만화 애니메이션 학과에서 만화를 전공하고 있는 17학번 고은지입니다. 필명 ‘곤지’는 중학교 때부터 불렸던 별명인데, 제 이름 ‘고은지’를 줄인 말입니다. 생각해놓은 필명이 없기도 했고 친근한 느낌이 들어 ‘곤지’로 정했고 일단은 계속 쓸 예정입니다. ● 네이버 웹툰에 등재된 소감은 어떠신가요? 네이버에서 전국의 대학생들을 대상으로 매년 ‘지옥캠프’라는 프로그램을 진행합니다. 자신의 작품들을 제출하고 100명 정도 선발을 한 후 지옥캠프 때 그릴 작품을 생각해서 콘티를 내고 10박 11일 동안 합숙하며 그 안에서 단편만화 한 편을 완성합니다. 그리고 마지막 날 전시를 통해 좋은 작품들을 선발해 네이버 웹툰에 올리는 방식입니다. 짧은 기간에 만화를 완성하는 것이 결코 쉬운 게 아니기 때문에 완성을 한 것만으로도 뿌듯했습니다. 안 뽑혀도 정말 좋은 경험이었다고 생각하고 탈고하고 나서 기대를 안 하고 있었는데, 연락을 받고 얼떨떨하면서 기뻤습니다. 무엇보다 애니였던 전공을 교수님과의 상담 후 만화로 옮기고 ‘만화를 잘할 수 있을까?’라는 불안감을 갖고 있었는데, 네이버 웹툰에 등재된 것이 기회가 되어 앞으로의 창작활동에 동기부여가 된 것 같습니다. ● 웹툰 ‘Be my baby’에 대해 소개 부탁드립니다. 학원 로맨스 코미디 장르이고, 시간을 멈추는 능력이 있는 주인공 소미가 ‘우진’이라는 남자 주인공의 마음을 사로잡으려는 것을 유쾌하게 표현한 만화입니다. 좋아하는 원더걸스의 노래 ‘be my baby’라는 제목이 갑자기 떠올라서 그 제목에 맞는 만화를 만들어보자는 것이 시작이었고, 제목에 맞춰 스토리를 생각하다 로맨스 장르에서 남자 주인공이 여자 주인공을 지켜주는 흔한 클리셰를 역발상 해서 만들었습니다. ● ‘Be my baby’ 작가의 말이 없는 이유는 무엇인가요? 있었는데 회사 측에서 깜빡했거나 문제가 있었던 것 같습니다. 원래 작가의 말은 ‘우진아 내 맘도 알아줘’였습니다. 재미를 의도하고 넣었는데 안 들어가서 아쉽습니다. 하지만 작가의 말이 없으니까 마지막 장면이 어떤 의미인지 독자들이 댓글로 많은 상상을 하는 것을 보았는데, 독자들에게 다양한 해석을 할 수 있도록 해준 것 같아 다른 의미로 좋았습니다. ● 웹툰이 만들어지는 과정을 설명해주세요. 아이디어가 떠오르면 적어놨다가 이와 관련된 자료조사를 합니다. 이 작품이 이미 있는지 없는지 혹은 더 덧붙일만한 게 있는지를 생각해서 스토리를 구체적으로 짭니다. 그다음에는 글 콘티를 먼저 쓰고 나서 그림 콘티로 옮기는 경우도 있고 글 콘티를 생략하고 바로 그림 콘티를 쓸 수도 있습니다. 작가마다 다른데, 저는 글을 간략하게 쓰고 바로 그림으로 콘티를 짭니다. 그림 콘티가 수정하고 퇴고하는 데 시간이 가장 오래 걸립니다. 그림 콘티를 짠 뒤에는 그림의 퀄리티를 높이는 작업에 들어가고, 텍스트라던가 효과음 보정이 다 끝나고 난 뒤 마지막으로 한 번 더 확인하고 수정한 뒤 완성됩니다. 그림 콘티를 짤 때, 중간중간 지인이나 교수님께 피드백을 받기도 합니다. ● 웹툰 작가가 되기로 결심한 계기는 무엇인가요? 진로에 대해 별생각은 없었지만 그림은 많이 그렸었는데, 그걸 보고 친구가 같이 예고에 진학하자고 해서 고등학교를 예술고등학교로 가면서 본격적으로 그림을 배우기 시작했습니다. 원래는 안정적인 수입이 필요해서 회사 취업을 목표로 대학에서 2년 동안 애니를 했었지만 크게 재미를 느끼지 못했습니다. 정말 하고 싶은 게 뭘까 고민을 하다가 예고 다닐 때 공모전을 나가기 위해 단편만화 작업을 한 적이 있었는데, 그때의 재밌고 뿌듯했던 기억이 생각나서 웹툰 작가가 되기로 결심했습니다. ● 학교와 과에서 배우는 커리큘럼이 도움이 되었나요? 듣는 수업들이 대부분 웹툰 제작과 관련이 있어서 도움이 많이 되는 것 같습니다. 프로그램들을 배우고, 대체적으로 많이 그릴 수 있는 실습 위주의 수업과 과제들이 많아서 도움이 됩니다. ● 그림을 그릴 때 가장 힘든 부분은 무엇인가요? 잠을 잘 못 자는 것 같은데, 그거 말고는 딱히 힘들다고는 안 느낍니다. 다만 건강을 챙겨야 한다고 느끼는 것 같습니다. 웹툰은 연재가 장기적으로 이루어지니까 웹툰 작가가 되기 위해서는 몸 관리가 가장 중요할 것 같습니다. ● 웹툰만이 가지는 매력은 뭐라고 생각하시나요? 보는 데 부담이 없고 어디서든 쉽게 볼 수 있어서 편리하다는 점입니다. 또한 댓글을 통해서 작가와 독자가 소통할 수 있다는 점과 장르가 세분화되어있고 다양해서 취향에 맞게 찾아볼 수 있는 것도 매력이라고 생각합니다. ● 악플에 대한 생각은 어떠신가요? 대처법이 있나요? 자기 전에 생각이 납니다. 하지만 계속 보다 보면 약간 내성이 생기는 것 같습니다. 안 보는 게 제일 좋지만 또 궁금하니까 보게 됩니다. 어떤 작가는 자기 작품에 계속 악플을 달던 사람 이름으로 악역을 만들던데, 저도 나중에 해보고 싶습니다. ● 웹툰 시장이 유료로 전환되는 것에 대한 의견을 듣고 싶습니다. 작가 입장에서 찬성합니다. 유료 시스템은 독자나 작가 양쪽에게 필요하다고 생각하는데, 올바른 문화 소비가 이루어져야 창작자의 활동에도 기여한다고 생각합니다. 또한 문화 소비를 올바르게 하면 시민의식이 높아질 것이기 때문에 좋은 방향이라고 생각합니다. 다만 우려되는 점은 수익 배분 문제인데, 기업들은 물론 블랙 기업 쪽에서도 정당한 수입 배분이 이루어지면 좋을 것 같습니다. ● 앞으로 그리고 싶은 작품이나 목표가 있으신가요? 판타지에 도전해보고 싶은데, 요즘 장르는 융합이 많이 되기 때문에 현대 로맨스 판타지를 그려보고 싶습니다. 그리고 정확한 건 아니지만 겨울방학 때 소설을 웹툰 화 하는 작업을 할 것 같습니다. 한다면 휴학을 하고 웹툰을 연재하다가 완결이 나면 복학해서 졸업작품을 하고, 그 뒤로는 만화를 만드는 요령이 생겼을 테니 나만의 작품을 만들어나가고 싶습니다. 조금 부끄럽지만 제 웹툰이 애니화되는 게 꿈입니다. ● 어떤 작가가 되고 싶으신가요? 깊게 생각해보진 않았지만 재밌는 만화를 그리고 싶습니다. 각박한 현실에서 사람들이 제 만화를 볼 때만이라도 재밌었으면 좋겠습니다. 그런 만화를 그리고 싶습니다. ● 작가를 꿈꾸는 사람들과 후배들에게 한마디 부탁드립니다. 저도 작가를 꿈꾸는 사람이라 말하기는 부끄럽지만, 웹툰이 만들어지기까지 과정이 쉽지 않고 웹툰 시장이 레드오션이라는 말도 많습니다. 하지만 작품이 재밌으면 사람들이 많이 본다는 말처럼, 레드오션라는 말에 너무 좌절하지 말고 멋진 작품을 만들었으면 좋겠습니다. 그리고 저는 저를 믿지 못해 교수님들께 너무 의지를 했고 많이 우왕좌왕했던 것 같습니다. 후배들은 안 그랬으면 좋겠습니다. 학우님들이 어떤 길을 가더라도 응원합니다. 사랑합니다. 송수연. 방효주 기자

• 작성일 2019-11-12
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제 679 호 칸 영화제에 진출한 동문을 만나다

2019 제72회 칸 국제영화제 시네파운데이션 섹션에 진출한 단편 '령희'의 연출자 연제광 감독(영화영상·10학번)과 비경쟁 단편부문에 초청된 단편 ‘화근’의 연출자 윤동기 감독(영화영상·13학번)을 만났다. 좋아하는 일을 하고 있어 행복하다는 공통된 열정을 가진 분들과 함께 칸 진출 소감과 영화에 대한 이야기를 나누어보았다. “좋아하는 일을 넘어 잘하는 일이 되고 싶어요.” - 단편 영화 ‘령희’의 ‘연제광’감독 영화 ‘령희’는 단속반에 쫓기다 사고로 사망한 불법 체류자 ‘령희’, 제대로 된 장례식은커녕 수습하기에 바쁜 회사. 비극적인 일을 처리하는 령희의 룸메이트 ‘홍매’의 이야기를 그린다. ● 자기소개 부탁드립니다. 안녕하세요, 영화영상학과 10학번 연제광입니다. ● 그동안의 작품 소개 부탁드립니다. 상명대에서 처음 만든 작품은 ‘Amnesia(기억상실증)’이고, ‘The guest’라는 작품도 만들었습니다. 상명대 졸업 후, 영상원에 진학해서 만든 건 ‘홍어’, ’종합보험‘, ’표류‘, 이번에 만든 ‘령희 ‘가 있습니다. 각각 상명대 동기들, 영상원 학생들과 함께 만들었습니다. ● ‘령희’로 칸 영화제에 참석하신 소감을 말씀해주세요. 생각보다, 들뜨기보다는 편한 마음으로 다녀왔고 가서 힘을 많이 얻어왔습니다. ‘어떻게 됐든 선정된 것이 취소되는 건 아니니까 즐기고 오자’라는 마음이 들었고, 그래서 편하게 다녀올 수 있었던 것 같습니다. ● 영화의 제목 ‘령희’는 극 중 사망한 등장인물의 이름인데, 이름을 ‘령희’로 정한 특별한 이유가 있으신가요? 원래 제목은 령희의 룸메이트인 홍매였는데, 영화의 주제를 더 잘 드러내기 위해 중간에 바꾸게 됐습니다, 부제인 ‘Alien’은 영어로 ‘불법체류자’라는 뜻인데 살짝 차별적인 뉘앙스가 내포된 단어입니다. 영화의 의미와 잘 맞는다고 생각했고, 부제를 ‘Ryung Hee’로 달면 외국인들이 잘 이해하지 못할 것 같아서 ‘Alien'으로 정하게 됐습니다. ● ‘령희’가 던지는 메시지는 무엇인가요? 약자에게 벌어진 비극을 또 다른 약자가 처리하게 되는 우리 사회의 모순을 직접적으로 다루기보다는 관찰하는 시선으로 담아내고 싶었습니다. 이를 통해 사람들이 이러한 사회적 모순에 대해서 생각해봤으면 좋겠습니다. ● 영화감독에 이르기까지, 특별하게 도움이 된 활동이나 경험이 있으셨나요? 학교생활도 도움이 됐고, 영상원도 도움이 됐습니다. 가장 길게 보면, 어릴 때 영화에 흥미를 가지게 된 일이 가장 큰 것 같습니다. 이 일은 즐기는 것이 가장 중요하다고 생각하는데, 아직 힘들다고 생각한 적이 없습니다. 또한 상명대에서 좋은 교수님들과 좋은 선후배와 다 함께 좋은 공부를 하면서 성장해나간 것이 많은 도움이 됐습니다. ● 영화를 기획할 때 아이디어는 주로 어디서 구하시나요? 그때마다 다른데, 이번 작품인 ‘령희’의 경우에는 예전에 우리나라에서 실제로 불법체류 중인 노동자가 단속을 피하다가 죽었는데 자살 처리된 사건을 배경으로 만들었습니다. 외가가 시골인데, 시간이 지나면서 외국인 노동자가 많이 거주하게 된 것을 보고 ‘외가 주변에서 영화를 찍어볼까’ 하는 생각에 기획하게 되었습니다. ● 영화를 제작할 때 본인만이 추구하는 가치관이 있으신가요? 거짓말을 하지 않고, 최대한 진심을 담은 영화를 제작하고 싶습니다. 영화는 핍진성을 잘 지키면서도, 감독 자신의 스타일이 잘 녹아있고 자신의 시선이 잘 묻어나야 한다고 생각합니다. 그 스타일이 장르마다 다르겠지만, 관객이 봤을 때 억지스럽지 않고 영화의 세계가 자연스럽게 받아들여져야 한다고 생각합니다. ● 독립 영화만의 매력은 무엇이라고 생각하시나요? 단편 독립 영화는 짧은 러닝 타임 안에 어떤 내용을 어떻게 담아낼 것인가에 대한 고민이 있어야 해서 장편과는 다른 느낌을 가진다고 생각합니다. 장편 독립 영화도 기존의 상업 영화처럼 스케일이 크지 않기 때문에 저예산으로 풀어낼 수 있는 소재와 스타일이 다른 것이 매력이라고 생각합니다. ● 학우들에게 한마디 부탁드립니다. 각자 하시는 일 잘되기를 바랍니다. 건강하시고 학점관리 잘하시고, 자기가 하고 싶은 것을 하면서 사셨으면 좋겠습니다. 아직 젊으니까 걱정할 시간에 좋아하는 일에 더 집중하셨으면 좋겠습니다. ▲'령희' 포스터 “영화는 매듭지어주지 않아요. 그 원리만 제시하면 해석은 관객들의 몫입니다.” - 단편 영화 ‘화근’의 ‘윤동기’감독 영화 ‘화근’은 서울에서 파견된 광역수사대원들이 방화 살인 사건의 유력한 용의자로 추정되는 '유소진'의 집으로 향해 추궁하는 과정을 통해 전개되는 범죄 스릴러 장르의 영화이다. ● 자기소개 부탁드립니다. 안녕하세요, 영화영상학과 13학번 윤동기입니다. 영화를 위한 글을 쓰고 촬영과 연출을 합니다. ● 그동안의 작품 소개 부탁드립니다. 학교에서 작업한 영화는 ‘망아경’, ‘손이 많이 가는 미미’, 그리고 인터뷰를 하게 된 계기인 ‘화근‘이 있습니다. 졸업한 이후에도 ‘콜라보레이션’, ‘러브포 세일’ 두 작품을 찍었습니다. ● ‘화근’이 칸에 초청된 이유가 뭐라고 생각하시나요. 소감이 어떠신가요? 칸에서 단편영화와 초청된 우리나라 작품들을 보면 장르 색이 굉장히 짙고 분위기가 시네마틱 한 것이 특징인 것 같습니다. 제 영화도 대놓고 스릴러 장르를 해보자가 출발점이었기 때문에 아마 그 이유가 아닐까 싶습니다. 칸에 초청받았을 때 굉장히 재밌었고, 무엇보다도 가서 처음 본 영화가 봉준호 감독님의 영화였기 때문에 감회가 새로웠습니다. ● 성수동 사건, 고유정 사건같이 감정 제어가 안 돼서 벌어지는 사건들. ‘화근’이 이런 상황을 연출한 것인가요? 화근은 고유정 사건 전에 이미 완성됐지만 시대적 상황을 떠올리셨다면 절대 틀린 것은 아닙니다. 저는 화근을 통해 원리만 제시해주고 싶었습니다. 화근의 영어 제목 ‘neglected’는 방치됐다는 뜻인데, 저는 아무도 목격하지 않고 그대로 방치되고 있던 것을 열어주는 역할입니다. 펼쳐진 공간에서 시대 상황을 떠올리셨다면 충분히 맞는 해석일 수 있습니다. ● ‘화근’을 통해 사람들이 느꼈으면 하는 것은 무엇인가요? 영화는 하나의 스토리로 볼 수도 있지만, 저는 그것보다 영화는 어떠한 이미지고 운동이고 공간과 시간이 있다고 보는 게 더 적절하다고 생각합니다. 영화의 17분 동안 오고 가는 말들과 사연에 집중해 어떤 리듬을 위주로 영화를 느껴주면 좋겠습니다. ● 지금의 영화감독에 이르기까지 의미 있었던 교내 활동이 있으셨나요? 로랑 티라르의 책 ‘거장의 노트를 훔치다’에서 장 뤽 고다르 감독은 “이런 걸 물어보지 말고, 나가서 찍어라. 찍 을 소재가 없으면 너의 하루 일상을 다 찍어라. 그리고 재밌는 것만 편집하면 한 편의 영화가 된다.”라고 말했습니다. 상명대 영화과는 실습 위주이기 때문에 테크닉을 배우기에 최적 화되어 있다고 생각합니다. 그것을 최대한 활용하기 위해 학교생활을 열심히 하고 커리큘럼 외에도 교수님께 촬영 장비를 빌려 영상을 찍기도 했습니다. ● 영화를 기획할 때 아이디어는 주로 어디서 얻으시나요? 영화에서 아이디어를 얻습니다. 영화는 선한 자와 약한 자에 대한 클리셰나 결말에 대한 도식 같은 게 있는데 그런 걸 비틀어버리면 재밌지 않을까? 라는 생각과 함께 시나리오로 옮기기 시작하고, 제가 읽었던 여러 글과 노래들과 결합해가면서 눈덩이처럼 불려나갑니다. ● 많은 관심을 받고 있는 한국의 독립영화에 대해 어떻게 생각하시나요? 한국의 상업영화, 매번 같은 장르 영화에 질린 사람들에게 대안이 될 수 있다고 생각합니다. 독립영화의 이미지는 비극적이고 슬프다는 인식이 많이 깔려 있었는데 실제로 발칙하고 유쾌한 것도 많고 상영되는 것도 많습니다. 앞으로도 충분히 활성화될 수 있다고 생각합니다. ● 학우들에게 한마디 부탁드립니다. 학교에 원하는 인프라가 있으면 적극적으로 활용하고 대학생일 동안 즐겁게 하고 싶은 것만 찾아도 대학 4년이 아깝지 않을 것 같습니다. 덧붙여 영화감독을 꿈꾸는 친구들이라면, 일단 자기 작품을 먼저 찍어보고 객관적으로 판단하라고 말하고 싶습니다. 여건이 안 되면 무리해서라도 시도해보고 내가 이 일을 할 것인가 말 것인가에 대한 생각을 해보시길 바랍니다. ▲ '화근'의 한 장면 송수연 · 방효주 · 윤소영 기자

• 작성일 2019-10-07
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제 678 호 유튜버 '최마태'와 만나다

“기획물을 만들어 대중성을 잡는 것이 포인트” - 유튜브로 삶을 기록하는 16만 유튜버 ‘최마태’를 만나다. 유튜브 크리에이터가 꿈이고 열풍인 이 시대에 우리가 궁금해하는 유튜버의 시작부터 끝까지를 담았다. 그동안 학생들의요청이 많았던유튜버 인터뷰, 그중 자신만의 신조를 가지고 유튜버로서 성장하고 있는 상명인 ‘최문석’을 만나 이야기를 나눠보았다. ● 소개 부탁드립니다. 저는 컴퓨터과학과 14학번 최문석이고 유튜브에서는 최마태라는 이름으로 활동하고 있습니다. 현재는 휴학을 하고 리플 컴퍼니를 창업, 이사직을 맡아 피디로 활동하고 있으며 리플S, 리플R, 최마태의 POST IT, 최마태의 노잼일기장, 이렇게 4개가 주력 프로그램입니다. 그중 가장 애정 있는 채널인 ‘최마태의 POST IT’에 대해 소개해드리겠습니다. 이 채널은 사진 관련 IT 채널이고 주로 카메라와 렌즈에 대해 소개하며 사진을 잘 찍는 방법을 알려드립니다. ‘POST IT’에는 2가지 의미가 담겨있는데, 하나는 포스트잇처럼 간단하게 배울 수 있었으면 좋겠다는 의미에서 이와 같은 제목을 붙였으며 또 다른 하나는 ‘IT’에 대하여 ‘post’한다는 의미를 가지고 있습니다. ● 사진과 영상을 좋아하게 된 계기가 있나요? 사진과 영상에 대한 관심은 고등학교 친구들로부터 시작되었습니다. 방송부인 친구들이 영상과 사진을 찍는 것을 보고 관심을 가지게 되었고 카메라를 빌려 찍어보면서 사진에 대해 매력을 느끼게 되었습니다. 그 후 더 자세히 공부해보고 싶어서 일일 세미나를 참석해보거나 책을 읽고 실습을 통해 실력을 다졌습니다. ● 전공과 사진·영상과의 관련성이 있다고 보나요? 사진, 카메라, 영상에는 예술적인 부분과 기술적인 부분, 2가지가 필요하다고 생각합니다. 이 중 기술적인 부분이 저의 전공인 컴퓨터과학과와 관련이 있다고 생각합니다. 특히 현재 운영하는 채널인 It 채널은 리뷰를 통하여 정확한 정보를 전달하는 것이기 때문에 관련이 많다고 봅니다. 반면 학과 특성상 비교적 예술적 연출이 약하다고 생각합니다. 이를 키우기 위해 전시회를 다니거나 많은 영화를 보고 연출 기법을 사진에 적용해보며 예술 분야에 대해 더 공부하려고 노력하고 있습니다. 또한 표현하고자 하는 것을 제대로 보여주기 위해 책을 통해 다양한 기법들을 이론적으로 습득하고 실천하고 있습니다. ● 유튜브를 시작하게 된 계기가 무엇인가요? 학업과 유튜브의 병행이 어렵진 않았나요? 유튜브를 하던 친구가 회사에 취업해 채널을 여는데, 회사에 들어와 같이 하자고 권유해서 시작하게 되었습니다. 월급쟁이로 유튜브를 시작했기 때문에 당연히 학업을 병행할 수 없었고 휴학을 했습니다. 6개월 뒤 회사 사정으로 그만두었고 현재의 회사를 창업했습니다. 저는 전업 유튜버였기 때문에 학업과 병행을 할 수 없었지만 두 가지를 병행하는 것이 어렵지는 않다고 생각합니다. “내일 할 것 오늘 시작해라”라는 제 가치관에 따라 지금 당장 시작하면 됩니다. 기획만 잘 한다면 두려울 것은 없습니다. ● 많은 구독자들에게 사랑받고 있는데, 최마태 채널만의 강점은 무엇일까요? 주로 채널 및 영상은 대중성과 전문성의 유무로 나눌 수 있는데 전문성만 추구할 경우 많은 시청자들에게 다가가기 어려울 수 있습니다. 보통의 다른 사진 채널은 너무 전문적이어서 일반 사람들이 알기에 깊고 어렵습니다. 하지만 저는 대중성과 전문성 모두 잡는 것이 중요하다고 생각해 저희 채널은 대중성을 잡을 수 있도록 노력하고 있습니다. 따라서 둘 다 잡을 수 있는 ‘기획물’촬영을 진행하고 이러한 기획을 끊임없이 시도하는 것이 강점이라고 생각합니다. 대표적인 예시로 ‘최마태의 POST IT’ 중 ‘완벽한 프로필’과 ‘마태쇼’라는 영상이 있습니다. ‘완벽한 프로필’의 경우 모델 섭외, 콘셉트 회의, 촬영 준비, 촬영, 보정, 인화까지 한 번에 다 보여주는 프로그램으로 촬영의 과정 전체를 보여주는 기획물입니다. ‘마태쇼’는 ‘토론쇼’로 어려운 주제를 토론으로 쉽게 풀어 유용한 정보를 알려주고 있습니다. 이러한 기획물 촬영을 통해 사진 찍는 것을 시도하기 두려워하는 사람들에게 쉽게 다가갈 수 있도록 하고 있습니다. ● 가장 기억에 남는 영상을 소개해주세요. 제가 만든 영상이 500개 이상, POST IT에만 130개 정도이기 때문에 하나를 선택하기가 많이 어렵지만 POST IT 채널에서만 찾아보면 ‘완벽한 프로필 1화’를 꼽을 수 있습니다. IT 채널은 리뷰 형식에서 벗어나기가 힘든데, 이 영상의 경우 그 틀에서 벗어나 기획했기 때문에 가장 기억에 남습니다. 유튜브에서 주는 수익은 터무니없이 적어서 오로지 해당 수익만으로는 진행이 불가해 유튜버로서 브랜드적 콘텐츠(특정 브랜드가 영상에서 홍보되어야 하는 콘텐츠)를 하지 않을 수 없습니다. 하지만 해당 영상의 경우 사진을 찍는 전반적인 과정을 보여주어 브랜드적 콘텐츠임에도 불구하고 광고 표현도도 낮고 시청자들에게도 큰 도움이 되는 영상이라고 생각합니다. 하루를 온종일 사용하여 만들기 때문에 오래 걸리고 힘들다는 단점이 있지만 재밌기도 하고 제가 추구하는 방향인 대중성을 잡은 기획 콘텐츠라서 가장 기억에 많이 남습니다. ● 준비 중인 콘텐츠 또는 앞으로 해보고 싶은 콘텐츠가 있나요? 조형예술학과 학생이 그린 그림을 실사화하는 프로젝트를 기획하고 실현하고 있는 중입니다. 불어 펜으로 그린 그림을 실사화할 계획인데 사람은 무용 모델을 섭외하고 붓의 표현은 연막탄으로 구현해 사진의 전문성과 창의적인 기획으로 대중성을 보여주려고 합니다. 또한 사진가들은 기본적으로 자신의 현장을 공유하지 않기 때문에 현장과 상황을 생생히 보여주는 것만으로도 충분히 많은 사람들의 호응과 관심을 얻을 수 있을 것이라고 생각합니다. 해보고 싶은 콘텐츠는 정말 많지만, 가장 최근 영상과 관련해 생각나는 것을 말해보면 사진작가 기획입니다. 여러 사진작가들을 모아서 같은 콘셉트, 같은 장소, 같은 모델로 각자의 사진을 찍어 사진들의 특성을 비교해보는 것을 하고 싶습니다. 영상에는 해당 작가님이 사진을 무슨 느낌으로 찍었는지, 어떤 부분을 살리고 싶었는지를 녹여 만들어보고 싶습니다. 그 외에도 수중촬영, 해외 로케이션 소개 등도 도전하고 싶습니다. ● 유튜브를 통해 이루고자 하는 최종 목표와 앞으로의 계획을 말씀해주세요. 다른 사람들이 사진, 영상에 대해서 어렵게 생각하지 않았으면 좋겠습니다. 더 나아가 저는 현재 남들과 비슷하게 살고 있다고 생각하지만 미래에도 남들처럼 평범하게 살고 싶습니다. 저는 유튜브를 하나의 기록 수단이라고 생각하는데, 다른 사람들이 여러 방법으로 삶을 기억하고 살고 있듯, 저 또한 앞으로도 계속 제 인생을 영상과 사진으로 남기고 기록하면서 살고 싶습니다. ● 학우들에게 한마디 부탁드립니다. 저는 학교생활을 정말 활발하게 하며 소위 말하는 ‘인싸’처럼 놀았습니다. 대학생활 중 가장 기억에 남는 것은 대학생활 그 자체를 즐긴 것이라고 생각합니다. 스무 살 초반에 자유롭게 여행을 다니고 수업을 들으며 인간관계를 많이 늘릴 수 있는 기회. 모든 다가오는 기회를 즐겼던 것이 기억에 남습니다. 교내활동을 많이 경험해본 선배로서 교내활동은 교외활동도 물론 의미가 있지만 교외활동을 통해 학교 사람들뿐만 아니라 교외 사람들을 많이 만나보고, 인맥을 기르고 넓은 세상을 경함하라고 말하고 싶습니다. 자신의 미래에 대해서 좀 더 진지하게 생각해본 뒤 관련된 활동에 대해 적극적으로 찾아보고 진취적으로 교외활동을 해보길 바랍니다. 허정은 기자 송수연 기자

• 작성일 2019-09-23
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제 677 호 역사 소재 영화, 이대로 괜찮은가?

자주 등장하지만 함부로 이야기할 수 없는 역사 소재 영화는 매번 논란과 역사왜곡 문제가 끊이지 않는다. 역사영화가 과연 우리에게 올바른 정보와 좋은 영향을 가져다주고 있는지, 현재 인기와 논란의 중심에 서 있는 두 영화를 통해 살펴보자. 더불어 앞으로 역사영화를 감상할 때 어떤 시선을 가져야 하는지 생각해보자. [봉오동 전투] 영화 소개 봉오동 전투는 죽음의 골짜기로 일본 정규군을 유인해 최초의 승리를 이룬 독립군의 전투를 그린 영화이다. 논란 하나. 보존지역 훼손? 최근 개봉한 영화 ‘봉오동 전투’가 지난해 11월, 촬영 도중 동강 할미꽃을 멸종시켰다는 논란에 휩싸였다. 촬영이 끝난 아직까지도 자생지가 복구가 안 됐다며 환경 훼손에 대한 벌금 및 과태료를 강화해달라고 올라온 국민청원 글이 시작이었다. 하지만 봉오동 전투 제작사는 영화 촬영 중 일부를 훼손한 건 맞지만 나뭇가지 훼손, 바퀴자국, 총소리로 인한 야생동물 피해 등에 대한 과태료 부과 등의 조치를 모두 취한 상태라고 한다. 또한 환경단체 한국내셔널트러스트의 김금호 사무국장의 말에 따르면, 영화 촬영지는 보호종으로 지정된 고유종, 동강 할미꽃 서식지가 아닌 일반 할미꽃 서식지이며 따라서 ‘멸종’이란 말은 사실이 아니라며 청원 글의 내용을 모두 반박했고, 논란 조장이라고 보았다. 논란 둘. 고증 실패? ‘봉오동 전투’는 기존의 팩션 영화와 달리 영화 시작 전 “사실에 근거해 영화적으로 재구성했다.”라는 자막을 사용하지 않았다. 이를 통해 영화의 내용이 모두 사실인 것처럼 비칠 수도 있는데도 말이다. 그렇다면 과연 ‘봉오동 전투’는 역사를 얼마나 잘 반영했을까? ‘봉오동 전투’의 원신연 감독은 “독립신문에 봉오동 전투의 과정과 승리가 정확하게 기록되어 있다. 이 영화는 독립신문 제88호에 나와 있는 기록을 근거로 해서 만든 것이다.”라고 언급했다. 그러나 이에 의문을 가진 한 누리꾼이 조사한 내용은 달랐다. 일본군 사망자에 대한 기록을 살펴보면, 대한민국 임시정부 측은 307명, 일본 측은 1명, 중국 측은 52명으로 그 편차가 매우 큰 것을 알 수 있다. 이에 누리꾼은 독립신문 제88호의 내용이 원신연 감독의 말처럼 정확할 수 있는지 의문을 표했다. 정확한 일본인 사망자 수가 영화에 있어 크게 중요한 부분은 아니지만, 감독의 뉘앙스가 자칫하면 사람들에게 잘못된 정보를 인식하게끔 만들 수 있다는 것이다. 논란 셋. 국가주의와 허구인물? 역사적으로 봉오동 전투는 일본인들보다 독립군들이 더 많이 죽었고, 그 규모도 매우 작은 전투였지만 그럼에도 포스터에서 보면 알 수 있듯 엄청난 전투 현장처럼 느껴지게 한다. 이 부분에서 영화가 진행될수록 일명 ‘국뽕’의 느낌을 많이 받았다는 사람이 많았다. 국수주의 민족주의가 심하며 타민족에 배타적이고 자국만이 최고라고 여기는 행위를 느꼈다는 것이다. 감독은 이에 대해 ‘국뽕’이 아닌 대한민국 국민이면 느껴야 할 ‘긍지’라고 이야기했다. 또한 사실을 담아야 하는 역사 영화에서, 실제로 고려령에서 봉오동까지 일본군을 유인한 건 이장하가 아닌 ‘이화일 분대장’이었는데 ‘이장하’의 등장은 왜곡이 아니냐는 의견에 대해 이장하(류준열), 황해철(유해진), 마병구(조우진)와 같은 허구 인물의 등장은 역사에 이름조차 기억되어있지 않은 평범했던 독립군들을 기억하기 위해서 설정한 요소라며 의도를 정확하게 나타냈다. ● ‘봉오동 전투’는 역사를 잘 반영하고 있는 영화지만 역사 영화의 고충을 피할 수 없었다. 많은 태클과 논란으로 인해 아쉬움이 남는 부분이 있지만, 이름 없는 영웅들의 역사를 생생히 담고자 했던 감독의 의도가 잘 반영된 영화라 생각된다. [나랏말싸미] 영화 소개 훈민정음을 창제하기 전 세종대왕의 마지막 8년을 다루고 있는 영화로, 모든 신하들의 반대에도 불구하고 세종과 신미가 만나 백성을 위한 한글 창제의 과정을 보여주고 있다. 논란 하나. 한글창제는 신미의 주도? 영화 '나랏말싸미'가 관람객의 혹평을 받고 일찍 막을 내렸다. '나랏말싸미'는 훈민정음 창제에 세종대왕이 아닌 불교 승려 신미가 주도적 역할을 했다는 내용이다. 세종대왕이 단독으로, 혹은 집현전 학자들과 공동으로 한글을 창제했다는 정설을 부정하는 셈이다. 영화에서는 신미가 세종의 조력자 수준을 넘어 한글을 주도적으로 창제하는 것처럼 묘사된다. 이를 두고 ‘역사 왜곡’이라는 지적이 강하게 붉어졌다. ‘조선왕조실록’에 따르면 세종이 훈민정음 28자를 창제한 것은 1443년인데, 신미가 조선왕조실록에 처음 등장한 것은 1446년으로 기재되어 있다. 기록으로 봤을 때, 영화가 묘사하는 내용은 사실과 다르다는 것이다. 이건범 한글문화연대 대표는 “한글 창제 과정에서 신미 대사가 관여했다는 것은 극소수의 주장에 불과하다”면서 “영화는 영화일 뿐 사실과 같을 수는 없으므로, 대중이 사전에 역사적 사실을 인지하고 보는 것이 중요하다”라고 말했다. 논란 둘. 원각선종석보 불교계는 훈민정음 신미창제설의 근거로 1435년 한글과 한자로 된 불교 고서 '원각선종석보'가 신미에 의해 출간된 것을 꼽는다. 1443년 창제된 훈민정음보다 8년 앞선 시기에 이미 한글을 사용했다는 것이다. 하지만 원각선종석보가 위작이라는 것은 그동안 계속 지적되어왔다. 복사본의 서체가 당시 시대와 맞지 않고, 위작 과정에서 벌어진 것으로 보이는 오기와 탈자 등 곳곳에서 보이는 실수가 그 이유이다. 특히 세종대왕 당시 책이라면 '권제1' '권1' 등으로 표기해야 하는데, 원각선종석보 복사본에는 '제1권'이라는 현대식 어법이 사용됐다. 훈민정음해례본에서도 한글 창제자는 세종대왕으로 명시되어 있으며, 조선왕조실록에 따르면 세종대왕은 훈민정음 반포년도인 1446년에야 신미의 이름을 알게 됐다. 많은 한글 창제설에 대해 하나의 시선으로 영화를 만들 수는 있지만, 검증되지 않은 가설을 영화의 중심 소재로 넣은 부분은 조금은 섣부른 판단이지 않았나 하는 생각이 든다. 아무리 ‘팩션’의 요소가 들어간다 해도 근본적인 역사가 사실이라는 점이 먼저 보장되고 나서 이를 전제 조건으로 상상의 요소가 허용될 것이다. 논란 셋. 불교신자 감독의 영향? '나랏말싸미'가 명백한 역사적 사실과 정황에도 불구하고 무리한 고증을 시도한 것은 신미창제설을 믿는 불교 신자 조철현 감독의 신념이 작용했기 때문인 것으로 보인다. 감독은 개봉을 앞두고 불교 방송에 출연해 신미대사에 대해 "세종대왕과 나란히 세워도 될 정도의 위인"이라는 취지의 말을 했다. 이 때문인지 영화 '나랏말싸미'에서 세종대왕은 완벽한 군주로 그려지지 않는다. 애민 정신이 강한 왕이지만, 늙고 병들어가는 모습에 조급함을 보이는 한없이 약한 왕이기도 하다. 영화를 보고 난 관객들이 역사왜곡을 논하며 분노하는 이유가 바로 이러한 무리한 설정과 연출 때문일 것이다. ● 나랏말싸미는 남아있는 역사적 자료 속에서 하나의 이야기가 마치 사실인 것처럼 일방적으로 사람들에게 전달되었기에 문제가 되고 있다. 자칫 정확하지 않은 정보가 사실처럼 회자될 수 있기 때문이다. 이 점에서 영화 나랏말싸미는 우리가 흔히 알고 있는 사실마저도 왜곡되어 그려졌다는 것이 안타까울 따름이다. 역사 영화를 바르게 해석하는 태도를 가져야 할 때 사람들이 이토록 영화의 역사 왜곡에 민감하게 반응하는 이유는, 영화가 대중에게 끼치는영향력을 무시할 수 없기때문이다. 최근 들어 많은 사람들은 역사나 진지한 사회 문제에 대한 관심 대신 편하고 쉬운 여가를 추구하며 쉽고 간편하게 역사를 배우고 즐긴다. 그렇다면우리는 어떻게 올바른 역사를 알아가야 할까. 영화에는 허용되는 선이 있다. 역사적 사실에 허구를 곁들여 창작한 ‘팩션’인지 명백한 역사 왜곡인지 그 선을 파악해야 할 것이다. 또한 영화 속의허구적 사실을그대로 믿어버리는 무조건적인 수용을 지양하고, 영화를 보고 나서 역사적 사실에 대한관심을 가지고 많은 견해와올바른 역사를 공부하고 비교해야 한다. 그 후 자신만의 생각을 정립하고 역사를 바탕으로 한 영화의 내용을 판단해 올바르게 해석할 줄 알아야 한다. 어쩌면 역사영화에서 나오는 끊임없는 역사왜곡 논란이 영화를 본 이들에게 역사를 바르고 정확하게 알게 하기 위한 기회를 만들어 줄 수도 있다고 본다.

• 작성일 2019-09-05
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